Mit dem Projekt wagt sich der Entwickler zum ersten Mal mit der Unreal Engine das Spiel zu bauen und das Ergebnis ist beeindruckend. In einem düsteren, postapokalyptischen Setting spielt man einen Soldaten, der seit 240 Wochen in einem verlassenen Bunker festsitzt. Der letzte Kamerad hat sich das Leben genommen, draußen lauern Zombies, und der einzige Orientierungspunkt in dieser trostlosen Welt ist das Heulen von Alarmsirenen.
Das Spiel greift das Thema des GameJams auf einzigartige Weise auf: Die Sirenen sind mehr als nur Soundkulisse, sie werden zum Pfadweiser, zum letzten Hoffnungsschimmer. Der Spieler folgt ihrem Klang durch zerstörte Schützengräben, kämpft sich mit Pistole oder Sturmgewehr durch Horden Zombies und versucht, zur nächsten Basis zu gelangen.
Trotz der Nutzung vieler vorgefertigter Assets schafft das Spiel eine bedrückende Atmosphäre zu erzeugen. Die dunklen Bunkerwände, das ständige Aufheulen der Sirenen und das Gefühl der Einsamkeit zeichnen ein klaustrophobisches Bild von Isolation. Auch die Elemente aus dem Survival Genre wie das Sammeln von Nahrung, Munition und Ausrüstung sorgen zusätzlich für Spannung und Tiefe.
Das Spiel ist ein poetischer 2D-Platformer, der das Thema Isolation auf eine einfühlsame und künstlerisch anspruchsvolle Weise umsetzt. Man begleitet Melodie, ein junges Mädchen, das sich vor der kalten Welt der Erwachsenen in einen Kleiderschrank zurückzieht und dort in eine bunte, melancholische Fantasiewelt flieht.
Das Gameplay kombiniert klassisches Platforming mit einem musikalischen Rätselsystem: Über die Zahlentasten können gesammelte Noten abgespielt werden, um Türen zu öffnen oder Melodies Form zu verändern.
Besonders eindrucksvoll sind die riesigen Gegner: kunstvoll animierte Wesen, die zunächst unbesiegbar wirken. Doch mit dem richtigen musikalischen Trick lassen sie sich überraschend leicht "klein" kriegen.
Optisch überzeugt das Spiel durch kontrastreiche Farben, minimalistische, aber stimmungsvolle Animationen und eine kreative Art der Spielemechaniken. Die gut gewählte Musik verstärkt die Atmosphäre und macht die emotionale Reise von Melodie spürbar.
Das Spiel ist ein kleines Kunstwerk voller Gefühl, Fantasie und musikalischer Magie!
In diesem atmosphärischen 2D-Spiel, entwickelt von einem fünfköpfigen Team, schlüpft man in die Rolle einer guten Seele, gefangen in der Hölle. Ohne die Möglichkeit, direkt mit der Spielefigur zu interagieren, bleibt einem nur ein Mittel: Geräusche. Durch das geschickte Platzieren von Objekten lenkt man Gegner ab, und durch das verworrene, prozedural generierte Labyrinth zu entkommen.
Das Spiel überzeugt durch eine clevere Spielmechanik, die an ein rundenbasiertes Brettspiel erinnert. Spieler können Kartenteile drehen und taktisch auf Bewegungen reagieren. Die Gegner, ebenfalls durch das Labyrinth eingeschränkt und auch in der Lage die Karte zu manipulieren, bieten eine interessante Herausforderung.
Besonders hervorzuheben ist das exzellente UI: Klar strukturierte Onhover-Erklärungen, starke Farbkontraste und ein sehr gut umgesetztes UI Tutorial erleichtern den Einstieg erheblich. Die stetig größer werdenden Karten und die Vielzahl an möglichen Spieleraktionen sorgen für langfristige Motivation.
Wow einfach nur sehr cool. Dieses Game ist ein atmosphärisches Meisterwerk im besten Sinne. Die ruhige Musik, das minimalistische Setting und die subtile Erzählweise sorgen für eine unglaubliche Stimmung, die perfekt zum Thema der Isolation passt.
Man spielt einen alten Mann in seinem Haus. Alles ist langsam, ruhig, beinahe meditativ. Vom Aufstehen über das Aufheben eines umgefallenen Blumentopfs bis hin zum Gespräch mit seinem Sohn, jede Bewegung fühlt sich bedeutungsvoll an.
Der Dialog zwischen Vater und Sohn trifft mitten ins Herz: Der Sohn erzählt, dass er jeden Tag kommt, obwohl sein Vater sich nicht daran erinnern kann. "Ich komme morgen wieder. Und übermorgen. Und immer." Diese Worte in Kombination mit der ruhigen Musik erzeugen eine Stimmung, die lange nachhallt. Besonders berührend ist der Moment, in dem der alte Mann sagt, dass er seinen Sohn immer noch als kleinen Jungen mit Spielzeugauto sieht. Ein bittersüßer Blick auf Vergänglichkeit und Erinnerung.
Echt sehr cooles und emotionales Spiel, das ohne große Effekte eine geile Atmosphäre schafft!
Ja, es gab zeitliche Schwierigkeiten während der Entwicklung, und dadurch fehlten die vorab geplanten Features wie Audio, Hauptmenu und Schwierigkeitsstufen.
